Исинката на Сара Кейн 4.48 все още се чувства стряскащо оригинална - преглед
„ Пея без вяра на границата “, споделя глас в 4.48 Психоза. Играта на Сара Кейн е мисивна от тази граница: непоколебима сметка за тежка меланхолия. Това е мъчително искрено, изтънчено осъществено и простреляно с мрачен комизъм. Двадесет и пет години след премиерата си, той към момента се усеща стряскащо оригинално-уникално и разтърсващо произведение.
Това възобновление (копродукция с RSC) е изключително мощно заредено, да се събере още веднъж на актьорите и креативния екип, който за първи път го пое през 2000 година, който не може да бъде тук, е самата Кейн: тя умря от самоубийство, не дълго откакто написа парчето. Този безлюден факт се гризе в опита ви от пиесата.
Но е значимо да разпознаете - и може би по -лесно да се види в този момент - радикалното естетическо желание, движещо драмата. Кейн се опита да изрази истината посредством нововъведения, разцепена форма, с цел да отразява разрушен свят. 4.48 Психозата има поразителна честност и упоритост: Това е надълбоко, лирическо отражение върху смъртността и съзнанието и върху човешката потребност от обич, вяра и амнистия. Има благотворителност на този подтик. Може би е най -близък до Бекет в своята непоколебима почтеност и изясненост на зрението.
пиесите на Театресара Кейн са извънредно авторитетни - тъй че за какво те рядко са сложени? Сценарият плава на страницата - без конфигурация, няма сюжет, без времеви мащаб - и Jackknife през настроенията. Има монолози, разговори и изговорени хорови пасажи, само че никой от тях не е присвоен на никакъв воин или герои. На режисьора е да разбере маршрута и да го извайва в осезаема форма.Някои дадоха отговор, като оформят описа, представяйки ни пациент, лекари и другари. Тази безшумно блестяща продукция на Джеймс Макдоналд, към момента дефинитивна съгласно мен, е по -малко дословна и обгръща музикалността на парчето. Освен това просто и малко ни притегля в положение на дезориентация. Вземайки имитация от текста-„ Ето аз и там е моето тяло “-комплектът на Джеръми Хърбърт е доминиран от голямо наклонено огледало, тъй че публиката има двойно вероятност.
Докато тримата артисти се движат към снимачната площадка, разпръскват се на стол, извийте се на пода или лъжата се разпръсна на масата, ние ги следим и техните огледални себе си, образувайки модели по -горе като букви на страница. Това може да бъде израз на дисоциация; Това може да бъде отражение върху акта на превеждане на суровата страст в скриптирано изкуство. Осветлението на Найджъл Едуардс трепва без предизвестие сред меко наследник здрач към скачащо, пиксилирано положение до старомонично бяло.
Това разпространяване на идентичността и порестта на себе си е от основно значение за прочувствената активност и политическия импорт на парчето: основният воин се усеща претеглена и виновен за човешките зверства в света. Актьорите - Даниел Евънс, Джо Макин и Мадлен Потър - предават това красиво, преминавайки пъргаво през регистрите, от сардонски комизъм до горчив яд до объркана тъга до безшумно размисъл. Те са обособени, само че единица, защото одобряват съответния звук на медицините, дрънкайте описи с медикаменти и странични резултати или гняв при неправда. Това, че те се връщат към парчето в по-старите си тела
